Altrove 2017 

La quarta edizione di Altrove Festival gioca con le diverse possibilità di esplorazione del centro - dell’arte - del contemporaneo, con interventi radicalmente differenti per progettazione e dimensioni, nei materiali e negli artigiani. Si sposta da opere da salvaguardia a interventi rapidi, piccoli ed effimeri, proseguendo il lavoro delle avanguardie moderne sullo studio del tempo dell’opera d’arte. Muro, vetro, tessuto, ferro, cemento, le mani grosse di fabbri e marmisti, di falegnami e operai: gli artisti riuniti in un unico grande laboratorio, Catanzaro, hanno testato nuovi metodi di interazione con lo spazio pubblico, il posto delle persone. Nelle vie nascoste, in quei luoghi di cui si è dimenticata bellezza e valore storico, si inseriscono dipinti, bandiere, sculture, stampe e incisioni. Nei quartieri sconosciuti, nei parchi del corso, dalle viste su un golfo leggendario, si svela una nuova Catanzaro, si impone un dialogo tra oggi e la sua storia, si suggerisce agli abitanti di fare i cittadini e di tornare a perdersi nella loro città dimenticata.

Altrove, 2017
Manifesto Centro Arte Contemporaneo

[Altrove Festival IV^Edizione] w/ 3ttman, Alfano, Andreco, Gonzalo Borondo, Ciredz, Oliviero Fiorenzi, Jorge Pomar (Amor), Quiet Ensemble

A differenza di molti festival di Arte Pubblica, che coinvolgono artisti con linguaggi differenti, avete avuto da subito una linea curatoriale ben precisa scegliendo di invitare esclusivamente astrattisti. Ci spiegate il perché di questa scelta?
Abbiamo cercato di ragionare sul concetto di spazio comune, da millenni occupato da architetture disposte su un territorio studiato dall’alto. Così ci siamo concentrati sull’interazione tra arte e paesaggio urbano, lavorando con gli artisti che studiano i vincoli e le opportunità proprie di una parete e del suo contesto e da quelli muovono per produrre l’opera pittorica. Piuttosto che mandare un messaggio sociale o proporre un’inutile spettacolarità con l’obiettivo dei 2000 like, abbiamo preferito agire d’azzardo convinti che l’unico modo per produrre una crescita reale in un territorio disabituato alla ricerca fosse innescare nella gente delle riflessioni, suggerire delle domande piuttosto che dare delle risposte. In un posto in cui bisogna fare alfabetizzazione non puoi partire piano, non puoi accontentare il gusto comune, ma devi spingere le persone ad andare oltre, abituarle a nuove proposte. L’astrattismo per tutte queste ragioni ci sembrava perfetto, inoltre l’Italia oggi è ricca di eccellenze che portano avanti quest’immaginario estetico e che stanno facendo scuola a livello internazionale. Le opere della prima edizione di Abstractism ci hanno entusiasmato e così abbiamo proposto la seconda, variando ricerca, luoghi e dimensioni. Ora non sappiamo se continueremo così, la città è cambiata e per fortuna molte considerazioni valide prima ora non lo sono più.

Chiara Pietropaoli intervista Altrove
Galleria Varsi, Roma 2017